DERRIÈRE STUDIO RINA
Une sensibilité devenue une manière de regarder.
Derrière Studio Rina, il y a un regard attentif aux lieux, mais aussi aux gestes, aux objets et aux détails qui leur donnent une présence.
Une sensibilité qui s’est construite avec le temps et que je porte aujourd’hui à travers le studio.
Des expériences différentes, un même fil.
LE DÉTAIL COMME POINT DE DÉPART
Je m’appelle Fatima-Zohra. Rina est mon nom d’artiste, et la signature créative à l’origine de Studio Rina.
Mon parcours s’est construit à travers des univers très différents qui, en apparence, n’ont rien à voir, mais qui se rejoignent dans ce qu’ils m’ont appris.
La scénographie et la création de décors dans l’événementiel ont développé mon œil, mon sens de la composition et ma manière d’imaginer un espace dans son ensemble.
La comptabilité m’a apporté une autre dimension : la rigueur, la précision et cette attention particulière portée aux détails.
Avec le temps, j’ai compris que ces deux façons de fonctionner n’étaient pas opposées. Elles participent aujourd’hui toutes les deux à ma manière de regarder et de concevoir.
Fatima - Zohra (Rina) — Fondatrice de Studio Rina Design
J’ai longtemps regardé ainsi sans savoir que cela deviendrait
une manière de travailler.
AVANT STUDIO RINA
Il y a eu cette maison.
Vacquerolles était d’abord ma résidence principale
Un lieu que j’ai habité, observé, déconstruit parfois, puis recomposé au fil de la vie et de ce que j’avais envie d’y ressentir.
À mesure que la maison évoluait, une évidence s’est imposée : un lieu ne reste pas juste parce qu’il a été bien pensé une fois.
Il doit pouvoir rester en mouvement avec la vie. Parce que la vie bouge.
Une famille qui s’agrandit. Une séparation. Un nouveau départ. Une étape qui se termine, une autre qui commence.
Et parfois, sans événement précis, simplement cette sensation qu’un lieu ne raconte plus tout à fait la vie que l’on mène ou celle vers laquelle on souhaite aller.
C’est dans ces moments-là qu’une intention s’est dessinée : ne plus penser un lieu comme quelque chose de figé, mais comme un espace capable d’accompagner ce qui se transforme.
Peu à peu, cette réflexion s’est ramenée à une question très simple :
De quoi ai-je besoin, ici, maintenant ?
Cette question est devenue un point de départ.
C’est cette présence que je cherche à faire émerger dans les espaces : des lieux capables de respirer, d’évoluer et de se transformer avec celles et ceux qui les vivent.
Ce que je remarque.
Je suis sensible à ce qui se joue dans les détails : la manière dont quelques objets se répondent, une matière que le temps a rendue plus belle, une table préparée sans occasion particulière, une lumière qui transforme momentanément ce que l’on croyait connaître.
Ce sont souvent ces choses discrètes qui retiennent mon attention.
J’ai toujours eu ce réflexe : déplacer un objet, changer un meuble de place, imaginer un autre usage ou une association inattendue.
Révéler une possibilité que l’on n’avait pas encore vue.
J’aime ce moment où quelque chose que l’on croyait connaître trouve soudain une évidence ailleurs.
Pas parce qu’elles sont parfaites, mais parce qu’elles donnent au lieu quelque chose de personnel, de vécu, de vrai.
Je ne cherche pas l’effet.
Je cherche ce qui sonne juste.